«Честь или смерть!» — трагедия мастера люминесцентного пейзажа Константина Крыжицкого
Художник Константин Яковлевич Крыжицкий родился в Киеве 29 мая 1858 года в польской купеческой семье. В юные годы в своем родном городе он посещал рисовальные классы Школы живописи талантливого пейзажиста Н.И. Мурашко. Позже Крыжицкий поступил в Санкт-Петербургскую Императорскую Академию художеств, учился в классе профессора пейзажной живописи барона Михаила Константиновича Клодта. Академию он окончил со званием классного художника I степени и с малой золотой медалью, присуждённой ему за картину «Дубы». Повышен в степень академика (1889), избран действительным членом Академии художеств (1900). Хотя в Академии Крыжицкий и стал одним из лучших студентов своего курса, однажды его чуть было не отчислили за… страстную поддержку творческой манеры Архипа Куинджи.
Дело в том, что главный учитель Крыжицкого – Клодт был убежденным противником Куинджи. Будучи художником старой школы, он называл Куинджи, который тем временем вошел в зенит своей славы, не иначе как «греком-фокусником». И вот за ужином, на котором присутствовали авторитетные деятели культуры того времени, между Клодтом и Крыжицким, поклонником творчества Куинджи, началась бурная дискуссия. В результате барон заявил, что под его руководством нет места художникам, увлекающимся магическими световыми эффектами. И Крыжицкий был на время исключён из Академии. Ему пришлось уехать в Киев. К счастью, вскоре он был восстановлен.
Главным источником вдохновения художника была природа. Крыжицкий воспевал в своих картинах природу Малороссии, создавал работы не только с помощью масла, но и в акварельной и карандашной технике. Путешествуя по родному краю, он написал пейзажи: «Вид Подольской губернии», «Обрыв», «Речка Буг», «Украинские домики», «Гроза собирается», «Перед полуднем», «Зелёная улица», «Хутор в Малороссии», «Жар свалил, повеяло прохладой», «Лесные дали», «Майский вечер» и другие. В своих работах художник стремился передать различные эффекты освещения, и это сближает его с импрессионистами. Глядя на удивительную картину «Скит в лунную ночь», сразу понимаешь, что Крыжицкий был страстным поклонником творчества Куинджи, тоже экспериментировал со светом. Крыжицкий участвовал в выставках Товарищества передвижников, выставлял свои работы в Париже на Всемирной выставке, Мюнхене, Лондоне. За время своей недолгой жизни он создал более 400 картин. Его работы приобретали Третьяковская галерея, Русский музей, были они в коллекции императора Александра III.
Крыжицкий стал одним из организаторов (а с 1908 года — председателем) Общества художников имени А. И. Куинджи. Целью Общества было оказание поддержки нуждающимся художникам вне зависимости от стиля их работ. Постепенно к работе Общества присоединились Академия художеств, Весенняя выставка, Товарищество художников, Союз русских художников, Общество акварелистов и другие творческие объединения.
4 апреля 1911 года Константин Яковлевич Крыжицкий покончил с собой в своем кабинете. Сводя счеты с жизнью, он защищал свою честь. Предыстория трагедии такова. Ранее, в 1911 году, Крыжицкий направил на лондонскую выставку несколько своих работ, среди которых была картина «Повеяло весной». На картине изображен весенний лес, будто бы еще спящий и скованный холодом, однако в воздухе уже неуловимо растворены нотки наступающей весны, о чем говорят начавшие потихоньку оседать рыхлые сугробы и утопающие в солнечной пелене деревья. Картина нашла отклик у зрителей, а один британский музей даже выразил желание приобрести её для своей экспозиции. Но художник отказал: он хотел, чтобы картину увидели соотечественники. Успех ждал и в Петербурге. Но вскоре в газете вышла гневная статья, в которой Крыжицкого обвиняли в плагиате, в краже идеи.
Оказывается, несколькими годами ранее аналогичный пейзаж уже выставлял другой художник – Яков Иванович Бровар. Сравните эти две картины (см. первый комментарий). Композиционно работы похожи, и центральное место на переднем плане занимает одно и то же дерево (оно-то и стало основной причиной обвинений). Но ведь цветовая палитра, настроение пейзажа, общая идея и реализация совершенно разные!
Началась травля Крыжицкого. Позднее Общество имени Куинджи описывало эти события так: «Крыжицкого буквально затравили, загнали в мертвую петлю на глазах всех, при свете дня, под оглушительный вой газетной травли». Будучи эмоциональной, ранимой, тонкой творческой натурой, он не смог пережить эту непростую (а в наше время, так невыразимо банальную) ситуацию. Он нашел радикальное решение – покончил с собой, написав в предсмертной записке, что устал от необходимости доказывать свою правоту и просит прощения у всех, кого любил, у своей страны и родной природы.
Крыжицкого похоронили на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга… рядом с Куинджи. Интересный и выразительный надгробный памятник на его могиле изготовила Мария Диллон, но сохранилась только гранитная скала, а бронзовая скульптура и венок с надписью «Незабвенному мужу» после 1917 года были отправлены на переплавку. К сожалению, они до сих пор не восстановлены.
Картины:
Скит в лунную ночь, 1898. Государственная Третьяковская галерея
Дубы, 1893 г.
Хутор в Малороссии, 1884 г.
Озеро, 1896 г.
Звенигород, 1895 г.
Деревня на берегу реки. Вечер (1905). Сочинский художественный музей
Зимний пейзаж со стогами. (1910 год). Государственный художественный музей, Ханты-Мансийск, Югра
Повеяло весною, «Повеяло весною» (1910 год). Харьковский государственный музей изобразительных искусств.
Источник изображений:
kulturologia.ru/blogs
#русская_живопись
