Куинджи Архип Иванович
«Радуга», 1900–1905
Холст, масло. 110 x 171 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
«Радуга» — один из шедевров «позднего» Куинджи. Композиционно и тематически она чем-то напоминает его работу «После дождя», созданную за четверть века до нее, в «передвижнический» период. Но настроение этой картины — совсем другое, и эта «содержательная» смена прекрасно иллюстрирует эволюцию художественного мира Куинджи. Вектор этой эволюции условно можно обозначить как: от социальной критики — в поиску нового идеала (в сущности, этот вектор описывает и развитие всей тогдашней русской живописи). Существенно изменились за это время и художественные приемы, которыми пользовался Куинджи, — в «Радуге» он предстает непревзойденным мастером создания цветовых и световых эффектов.
В этом произведении встретились сразу несколько любимейших мотивов русского изобразительного искусства — мотив хлебного поля, общий для многих коллег-современников художника, мотив дороги (Левитан, Шишкин), мотив радуги (вспомним хотя бы саврасовские «радуги»). Картина Куинджи не теряется на этом представительном фоне, она поражает почти мистическим проникновением в тайную суть мира — как, впрочем, и многие другие полотна живописца, написанные в последние годы его жизни. А прорывами в запредельное тогда грезило все отечественное искусство, и в этом Куинджи, несмотря на свой возраст, оказался очень современным (и своевременным!) художником.
