Коровин Константин Алексеевич
«Весна», 1917
Холст, масло 88,5 x 66,5 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Природа наделила Коровина редкостным колористическим даром, и художник высоко развил его. Безукоризненно владея искусством живописи, всегда подчиняя гармонии многокрасочную палитру мира, он создавал жизнеутверждающие образы, прославляя жизнь и природу, ее краски, ее свет и солнце.
Пейзаж всегда занимал главное место в творчестве мастера. В нем он передавал свой восторг перед природой. Он славил красоту природы во всех ее проявлениях, ее живое тепло, которое она дарит людям и которое художник прежде всего должен в ней видеть. Удивительная жизнерадостность и внутренняя теплота пейзажей Коровина — одно из самых привлекательных качеств его искусства.
От Поленова, провозглашавшего в своем творчестве «культ глубокой натуры», Константин впервые узнал об импрессионистах. Работая в его мастерской, он написал несколько пейзажей, в которых уже ощущалось то неудержимое стремление передать яркость и чистоту цвета, трепетность солнечного света и воздуха, которое так характерно для искусства импрессионистов.
В то же время живые традиции реализма продолжали жить в его творчестве. В первую очередь они сказывались, конечно, в пейзажах художника. В них Коровин во многом продолжал развитие русской реалистической пейзажной живописи.
Русская классическая живопись 🎨